  |
 |
 |
En el año de 1977 Estados Unidos elegiría por primera vez en su historia política a un representante abiertamente gay. Tras varios años de enfrentamientos y luchas con diversos grupos de pensamiento radical, Harvey Milk y su proyecto político en procura del establecimiento de los derechos para los homosexuales lograrían una cabida dentro del gobierno americano con Milk dentro del equipo de supervisores de San Francisco.
El galardonado director de culto Gus Van Sant se encarga de contar desde un punto de vista muy íntimo la carrera de Milk en la política y en su lucha personal por la defensa de la población homosexual.Van Sant, quien ya en años pasados habría asumido otra película biográfica con “Last days” (2005), donde contaba la historia del cantante Kurt Cobain, enfrenta este nuevo relato donde se hace una crítica a la sociedad norteamericana cargada de hipocresía e intolerancia, rasgos que cada vez más parecen patrimonio de la raza humana.A través de la historia ha sido evidente cómo la intolerancia y el radicalismo ha cobrado cientos de víctimas culpables tan sólo de estar afiliados a diferentes maneras de pensamiento, ideología, religión, llegando al colmo de ser juzgados incluso por el propio color de piel.
La lucha por los derechos de la población homosexual es una batalla que aún en nuestros días no llega a una feliz conclusión ya que este sector aún sigue siendo blanco de múltiples críticas y ataques.En la década de los 70, aún en medio de la explosión de pensamientos de libertad de expresión y del ser, aparecería en escena Harvey Milk, un hombre ya en edad madura cuyas preocupaciones giraban en torno a su almacén de productos para fotografía y a tener una vida placentera de diversión y tranquilidad. Sin embargo y por su condición de homosexual, constantemente era objeto de insultos y desaires de aquella sociedad apegada a valores estrictos que en su radicalidad no daban paso a la aceptación de diferencias y matices.
El director Gus Van Sant no se limita a sólo narrar un hecho histórico, sino que profundiza en la verdadera esencia del personaje entregándonos una visión más íntima de este ser humano y de su sentir, aclarándose de esta manera el por qué de su lucha. De la misma manera nos acerca a los personajes más cercanos e importantes no sólo por constituir parte fundamental de sus victorias políticas sino por ser seres cercanos y queridos en su vida.Esta cercanía a Milk y su entorno se ve enfatizada además por el uso constante durante la película de imágenes de archivo de la época y sus personajes dándonos así una visión más objetiva y consecuente de todo aquello que aconteció realmente durante estos años.
El manejo de esta clase de contenidos le dan un carácter narrativo muy cercano al documental lo cual concreta el concepto estético formulado por Van Sant a la hora de contar esta historia.
Así es como Milk se constituye en una excelente película no sólo por hacer acopio de un hecho de bastante relevancia dentro de la historia de la lucha por los derechos fundamentales de todo ser humano, sino por presentarnos una visión humanista acerca de la tolerancia y la aceptación de las diferencias. Es de resaltar la acertada interpretación que del personaje hace el reconocido Sean Penn, constituyéndose en un reto que le deja ya varias nominaciones y galardones siendo uno de los más opcionados para ganar el Oscar como mejor actor.
De esta manera es como Van Sant al lado del talento de Sean Penn logran sustentar la vida de un relevante personaje enfatizando en los importantes logros que su lucha significó para la población homosexual estadounidense, dándonos una lección de tolerancia.
La película se ve embellecida por cuenta de cómo se nos muestra la sensibilidad de un personaje tan humano como cualquiera, en una narración hecha con sencillez, sin pretensión de drama, sin recurrir al excesivo y reiterado sentimentalismo del que suele hacer gala Hollywood al contar este tipo de historias.
Trailer
Por: María Fernanda Espinosa
Imágenes: Cortesía UIP
